Bratislava, 15. máj 2025 – Spoločnosť WOOD Real Estate pokračuje v koncepte spájania biznisu a umenia. Po úspešnej inštalácii diela “Divnô” v budove Aupark Tower teraz otvára dočasnú galériu s výstavou “In Between” v priestoroch budovy Lakeside Park. Tento jedinečný projekt premieňa na jeden mesiac kancelárske priestory na centrum súčasného umenia, v ktorom sa predstaví osem slovenských umelkýň a umelcov. Výstava, prístupná pre verejnosť od 15. mája do 13. júna 2025, ponúkne návštevníkom zážitok v pracovnom priestore, v ktorom má svoje miesto umenie.
Pop-Up Gallery v budove Lakeside Park vznikla ako unikátny projekt, ktorý premieňa dočasne neobsadené kancelárske priestory na galériu súčasného umenia.
Výstava ´´In Between´´ má ambíciu vytvoriť spojenie medzi pracovným a umeleckým svetom, medzi funkčným a estetickým. Lakeside Park tak pokračuje v nastolenom trende, ktorým WOOD Real Estate potvrdzuje, že komerčné priestory môžu prirodzene integrovať umelecké prvky a kultúrne zážitky.
“Na jeden mesiac premeníme kancelárske priestory na centrum súčasného umenia, kde sa stretnú rôzne svety – od študentov až po profesionálnych umelcov,” hovorí Miroslav Hilčík, investičný manažér WOOD & Company. “In Between ponúkne kontrasty, inšpirácie a nové pohľady na realitu, ktoré si zaslúžia pozornosť.”
WOOD Real Estate už v minulosti preukázal svoj záujem o podporu umenia v komerčných priestoroch. V roku 2023 inštalovali v bratislavskom biznis centre Aupark Tower impozantné umelecké dielo “Divnô” od českého architekta a umelca Petra Vaceka.
“Keď sa spojí komerčný svet so svetom umenia a ešte sa dá príležitosť talentovaným ľuďom tvoriť, je to výhra pre všetkých,” vysvetľuje Zuzana Kopanicová, Marketing Manager WOOD & Company. “Naším cieľom je poľudštiť prostredie biznisu a odhaliť pravé hodnoty. Umenie v komerčnej sfére má svoje nezastupiteľné miesto.”
Moderné kancelárske budovy by mali ponúkať viac než len vysoký štandard. Projekt Pop-Up Gallery je súčasťou širšej iniciatívy, ktorou spoločnosť prináša pridanú hodnotu pre celú komunitu – nielen pre nájomcov, ale aj pre obyvateľov Bratislavy.
Na výstave sa predstavuje osem slovenských umelcov: Samuel Chovanec, Katarína Kalmanová, Michaela Kevélyová, LIORÉ Studio, Michaela Paštrnáková, Bianca Poláková, Zdenka Sebök a Frida Štefanková. Každý z nich prináša jedinečný pohľad a výrazové prostriedky, čím spoločne vytvárajú mozaiku súčasnej slovenskej umeleckej scény.
“Umenie má silu transformovať každý priestor, aj ten, ktorý primárne slúži na prácu. V budove Lakeside Park ukazujeme, že hranice medzi pracovným prostredím a galériou môžu byť plynulé,” hovorí Martina Zacharová, Asset manažérka WOOD Real Estate. “Veríme, že keď umenie vstúpi do každodennosti, mení nielen priestor, ale aj pocit ľudí, ktorí sa v ňom pohybujú. To prináša novú kvalitu pracovného prostredia a ukazuje, že príjemný komfort znamená aj duševné obohatenie.”
Pop-Up Gallery “In Between” prináša unikátnu kombináciu umeleckých prístupov, ktoré napriek svojej rozmanitosti vytvárajú harmonický celok. Od minimalistických diel Michaely Paštrnákovej či Lioré Studio až po expresívne farebné kompozície Michaely Kevélyovej, Kataríny Kalmanovej a Zdenky Sebök. Od jedinečných sochárskych prác Bianky Polákovej, až po precízne kresby ceruzou od Fridy Štefankovej a maľby Samuela Chovanca – mladých umelcov a študentov, ktorých tvorba vyniká vysokou výtvarnou úrovňou a svojským rukopisom. Výstava ponúka pestrý pohľad na súčasné slovenské umenie.
Spája ich schopnosť nachádzať inšpiráciu v kontrastoch, v priestore “medzi” – medzi pracovným a osobným, medzi funkčným a estetickým, medzi tradičným a inovatívnym. Výstava tak vizuálne ilustruje myšlienku prepojenosti svetov, ktoré sa na prvý pohľad môžu zdať oddelené, no v skutočnosti môžu vzájomne obohacovať naše každodenné prostredie.
Včerajšia vernisáž, ktorá bola prístupná pre pozvaných hostí a médiá, sa stretla s pozitívnym ohlasom. Prítomní ocenili nielen kvalitu vystavených diel, ale aj netradičný priestor, ktorý ponúka nový pohľad na súčasné umenie.
“Myslím, že toto je presne ten typ iniciatívy, ktorý naše mesto potrebuje. Spájať biznis s umením takýmto spôsobom je nielen inovatívne, ale aj inšpiratívne. Kontrasty medzi sterilnými korporátnymi priestormi a živým umením nás núti zamyslieť sa nad tým, ako často sa v každodennom živote pohybujeme medzi týmito dvoma svetmi a ako sa navzájom dopĺňajú,” uviedla Lenka Tekeljaková, majiteľka lokálnej značky oblečenia Loreen.
“Som nadšená z toho, ako sa podarilo transformovať typické kancelárske priestory na plnohodnotnú galériu. Diela pôsobia v tomto prostredí prekvapivo prirodzene, akoby sem vždy patrili. Páči sa mi myšlienka, že umenie nemusí existovať len v tradičných galériách, ale môže fungovať všade tam, kde žijeme a pracujeme. Je to skvelý príklad toho, ako môže podnikateľský subjekt prinášať kultúrnu hodnotu celej komunite,” zhodnotila návštevníčka vernisáže Veronika Pfundtnerová.
Kontakt pre médiá:
Petra Agalareva
Marketing Specialist
Tel.: +421 911 020 293
e-mail: petra.agalareva@wood.sk
WOOD Real Estate zastrešuje realitné aktivity významnej stredoeurópskej investičnej skupiny WOOD & Company založenej v roku 1991. Spoločnosť aktívne spravuje komerčné nehnuteľnosti v Prahe, Bratislave a Varšave. Jej portfólio v súčasnosti zahŕňa 19 projektov s viac než 480-tisíc m² prenajímateľnej plochy. V Bratislave medzi najvýznamnejšie aktíva investičnej skupiny patria nákupné centrum Aupark, administratívna budova Aupark Tower a projekt Lakeside Park.
WOOD Real Estate: Space for the future
Lakeside Park: Komfortná zóna pre vaše podnikanie
Michaela Paštrnáková – Mladá výtvarníčka, ktorej aktuálna tvorba sa sústredí na hlboké otázky existencie a vzťahu medzi človekom a transcendentnom. Jej dômyselne vytvorené kompozície s minimalistickým výrazom odkrývajú silné posolstvá. Aktuálne pôsobí v oblasti interiérového designu, výtvarnej tvorby a bábkovej scénografie v Bratislave.
Frida M. Štefanková – Patrí k mladej generácii umelcov, tvorí od útleho detstva. Absolventka Strednej školy umeleckého priemyslu Josefa Vydru v Bratislave v odbore kameňosochárstva, aktuálne študuje na Akadémii umení v Banskej Bystrici. Venuje sa sochárstvu, kresbe a grafike. Od účasti na sochárskom sympóziu v Habure ako elévka sa vypracovala na rovnocennú partnerku akademických sochárov.
Michaela Kevélyová – V roku 2015 ako 19-ročná ochrnula počas brigády na Cypre a stala sa pacientkou odkázanou na dýchací prístroj s diagnózou ischémia miechy. V maľovaní našla únik od reality. Počas pandémie v roku 2020 objavila techniku acrylic pouring. Miluje kombinovať veselé farby, no nebojí sa pracovať aj s tmavými prvkami. Na abstraktnom umení oceňuje jedinečnosť každého obrazu a rôznorodosť interpretácií.
Samuel Chovanec – Pochádza z dedinky Sveržov pri Bardejove, momentálne študuje na Fakulte dizajnu a architektúry STU v Bratislave. Jeho tvorba je charakteristická realistickým prístupom s jemným presahom do abstrakcie, fascinujú ho textúry a kontrasty svetla a tieňa. Do svojich diel prenáša vlastné pocity a emócie, no necháva divákovi slobodu interpretácie.
LIORÉ Studio – Umelecké štúdio zamerané na tvorbu abstraktných diel, ktoré charakterizuje subtílna štruktúra, vrstvenie a experimentovanie s textilom a stavebnými materiálmi. Inšpiráciou je prepojenie architektúry, prírodných prvkov a textúr. Za štúdiom stoja dve zakladateľky so sídlom v Bratislave a Prahe. Štúdio nadväzuje na pôvodný koncept Nadrozmer, ktorý vznikol v Prahe a neskôr prerástol do autorskej platformy aj v Bratislave.
Katarína Kalmanová – Živá rozprávačka, ktorá pretkáva príbehy cez pestrú tapisériu maľovanú na svojich plátnach. Abstraktná maľba ju očarila už na vysokej škole. Farby pre ňu nie sú len pigmenty, ale živé ozveny života. Jej ťahy štetcom zachytávajú prchavé momenty s emotívnym nábojom. Diela sa nachádzajú v súkromných zbierkach po celom svete. Zúčastnila sa mnohých výstav a umeleckých trhov v mestách ako Rím, Benátky, New York, Londýn či Miami.
Bianca Poláková – Narodená v roku 2000 v Bratislave, aktuálne žije v Ríme, kde študuje sochárstvo na Rome University of Fine Arts (RUFA). Venuje sa inštalácii, performancii a prepájaniu mytológie, folklóru a environmentálnych tém. Má za sebou viaceré samostatné a kolektívne výstavy na Slovensku aj v zahraničí, vrátane sólovej výstavy “What We Look For Beyond Seeing” (2024, RUFA Space, Rím).
Zdenka Sebök – S vášňou maľuje už viac než 13 rokov, počas ktorých si vytvorila vlastný a jedinečný štýl spájajúci výraznosť pop-artu s dynamikou súčasného moderného umenia. V jej obrazoch zachytáva pozitívnu energiu, radosť a harmóniu. Najnovšia tvorba je viac abstraktná, využíva v nej vlastnú špeciálnu techniku “maľovanie golfovými loptičkami”. Jej abstraktné diela oslavujú spojenie a život v harmónii s prírodou.